En “Vendimia entre amigos” se podrá hacer trueque de varios artículos y dar a conocer productos locales. Foto: Internet.

La Paz, Baja California Sur (BCS). Organismos de la sociedad civil en La Paz invitan a los paceños a su Vendimia entre amigos, que se realizará este sábado 17 de diciembre de 17:00 a 21:00 horas en la Unidad Cultural “Prof. Jesús Castro Agúndez”, en el nuevo espacio habilitado detrás del Teatro de la Ciudad; se trata de un tianguis que sirve de plataforma para el trueque de diversos artículos y la promoción de artesanos locales, con fines altruistas.

Algunas de las causas sociales que se verán beneficiadas con esta venta navideña son “Pies, cabeza y corazón”, para personas con discapacidad y peatones; “Sociedad Humanitaria de La Paz”, artículos para mascotas y playeras a beneficio de campañas gratuitas de esterilización; y “MIAU Gatito, A.C.”, un proyecto de apoyo al respeto y amor a los gatos.

Dentro de los productos artesanales, la Vendimia entre amigos ofrecerá productos de “Orgánico, natural, reciclado”, “Pan rústico”, “Pan de elote Maizu”, “Reflexología y tradiciones ancestrales en tus manos”, “Creadivas Crea; “Enni, Playeras pintadas a mano”, “Moñitos para peques”, “Trópico, Ropa de reúso”, “Benseman Art Craft”, “Minívoro” y “Paracord LPZ”.

Básicamente se trata de un tianguis, pero en éste se les da prioridad a organizaciones de la sociedad civil que financian sus campañas y actividades con la venta de diversos artículos, además de que se ha vuelto un espacio gratuito para la promoción de productos artesanales locales y  otros tipos de comercio, como el de objetos de segunda mano y el trueque. Vendimia entre amigos se viene realizando desde febrero, aunque en este kiosco ubicado detrás del Teatro de la Ciudad, desde julio.

“Eso que ya no te gusta pero sirve y quisieras intercambiar… Eso que te queda rico y quieres compartir… Eso que sabes hacer, te queda muy retebonito y merece ser conocido por todo mundo… Esas historias que ya no caben en tu casa pero merecen ser leídas por otros… Tus talentos, tus causas, tus proyectos ¡traételos, e invita a tus amigos, para seguir cosechando!”, señala la promoción de este evento a realizarse la tarde de este próximo sábado.

Ballet Nacional de Cuba en La Paz. Fotos: Gabriel Larios (ISC).

La Paz, Baja California Sur (BCS). La noche de este miércoles 7 de diciembre, el público de La Paz pudo contemplar la poética del cuerpo que brindó el Ballet Nacional de Cuba, dirigido por Alicia Alonso, considerada una de las mejores compañías de danza clásica a nivel mundial; el Teatro de la Ciudad lució completamente abarrotado, logrando una gran convocatoria el Sistema Estatal DIF y el Instituto Sudcaliforniano de Cultura, organizadores del evento.

¿Qué puede decir un franco ignorante de la danza, quien ni siquiera hacía parejo el “paso redoblado” en la escuela? No mucho. Podríamos hacer una especie de boletín de prensa a partir del programa de mano, sin embargo, desde la modesta posición de un público no especializado, preferimos comentar algunos detalles de esta gran noche.

Para empezar, el Ballet Nacional de Cuba no ocupo —no tuvo— un enorme despliegue de publicidad, para haber agotado los boletos en sólo tres días. ¡Todo un récord! Bastaron un par de publicaciones en Facebook para que las entradas ‘volaran’, lo que muestra, por un lado el gusto por la danza en el público paceño, y por otro, el costo tan accesible del boleto: a 100 pesos y con 50% de descuento para bailarines locales, beneficios que quién sabe haya para el próximo año con “el castigo” de la falta de ingresos para la Secretaría de Cultura o los que pudiera aportar el propio Gobierno del Estado.

El espectáculo comenzó en orden y puntualmente, a pesar que desde una hora antes del inicio la fila era kilométrica. A las 8:00 de la noche comenzó Las llamas de París, y a partir de allí, ocho parejas fueron ovacionadas durante los 90 minutos que duró la función. Todo como un relojito: una perfecta coordinación entre la iluminación, el audio y, por supuesto, los bailarines. Cero decoración: el foro completo fue desnudado para que sólo lucieran los hermosos cuerpos y la trayectoria de sus piernas, brazos y caderas.

Uno de los números con más aplausos fue El Corsario, actuado por Ginett Moncho y Ariel Martínez, aunque el repertorio abarcó desde Giselle a El lago de los cisnes, pasando por La bella durmiente, una tierna historia de amor en Muñecos, y cerraron con el broche de oro que fue Don Quijote. En cada uno, los esbeltos hombres y mujeres lucieron el vestuario de Salvador Hernández; eso sí, ningún elemento en específico robó la atención sobre el baile.

La danza de este primer nivel nos permite vislumbrar las múltiples posibilidades de la expresividad del cuerpo humano. Y cabe destacar también sus rostros, bien adecuados a la emotividad de la música. Los danzantes dejaron ver su dominio para realizar poderosos giros y movimientos acrobáticos: equilibro, ritmo y una espléndida seguridad. Simplemente se adueñaron del aire y la gravedad del foro.

Los primeros bailarines del Ballet Nacional de Cuba —que prepararon este espectáculo específicamente para Baja California Sur— que se presentaron anoche en La Paz fueron —en estricto orden de aparición—: Chanell Cabrera, Yankiel Vázquez, Ginett Moreno, Ariel Martínez, , Ricardo Reymena, Dani Hernández, Sadaise Arencibia y Raúl Abreu. Esta Gala Extraordinaria fue dirigida por Alicia Alonso, una leyenda viva de la danza clásica mundial.

Si hubo errores, no lo notamos. Si a esta reseña le faltó alguna nota crítica, es porque no somos especialistas; repetimos: hablamos desde el país de la ignorancia de la danza y como un espectador más. Lo que podríamos compartir con el público —especialmente el que terminó aplaudiendo de pie—, es que se trató de un espectáculo simplemente fabuloso. De primerísimo nivel.

La Paz, Baja California Sur (BCS). Sólo una semana después de recibir al Ballet Nacional de Cuba, el Teatro de la Ciudad será el foro de otro espectáculo de primer nivel para el público de La Paz; el Instituto Sudcaliforniano de Cultura (ISC) ha dado a conocer a través de redes sociales que el jueves 15 de diciembre próximo allí se llevará a cabo el ya tradicional concierto navideño Alegría del mundo, con la participación de la Orquesta de Cámara del Palacio de Bellas Artes.

La orquesta celebrará su 60 aniversario de fundación con este concierto navideño en La Paz, con la participación de primeras figuras solistas de las Óperas de Francia y Alemania: Emily Bry, soprano de las Óperas de París y Lyon, y el tenor Mikkel Fjeld Skorppen de la Ópera de Berlín. El director será Lanfranco Marcelletti.

El concierto Alegría del Mundo: Un Recital Musical por Navidades se realizará en el Teatro de la Ciudad —ubicado en la Unidad Cultural “Prof. Jesús Castro Agúndez” en el centro de esta capital—, el 15 de diciembre a las 20:00 horas en punto. El ISC señala que aún no se da a conocer el costo del boleto —que probablemente ronde los 100 pesos como en espectáculos recientes—, y en su momento se darán a conocer las fechas y lugares para comprar el boleto.

Alegría del Mundo ya es un tradición en La Paz. Anualmente se celebra en dos sedes: un año en la Catedral y otro en su versión orquestal y coral en el Teatro de la Ciudad. Es un concierto promovido por el Gobierno del Estado a través del ISC y del SEDIF.

“Los Huizapoles” concedieron una entrevista exclusiva para CULCO BCS, por primera vez para un medio hablan sobre su trayectoria y aparente fin. Fotos: Modesto Peralta Delgado.

La Paz, Baja California Sur (BCS). En entrevista exclusiva —y por separado— para CULCO BCS, Armando Sepúlveda Rocha y Raúl Conde Peraza contaron la historia de “Los Huizapoles”, artistas de los más emblemáticos de Baja California Sur; cada uno habló de sus mayores logros y los motivos de su separación —la tercera— luego de aproximadamente 30 años de carrera en la que acumularon cinco producciones musicales y de 3 a 4 mil presentaciones en distintos foros de la República Mexicana.

Cité en un café a Armando Sepúlveda, quien dijo que son tantas las anécdotas que piensa escribir un libro. Señaló que su separación fue tranquila y en buenos términos, y que no descarta regresar a un foro, en un futuro, con su ex compañero, a una especie de gira de “reencuentro”. Según  él, esta tercera ruptura fue en el 2013, y tomando en cuenta que el nombre de “Los Huizapoles” nace en 1984, de haber seguido, en 2014 hubieran celebrado 30 años de carrera juntos. Ahora apenas se saludan —pues son vecinos en Chametla— pero no han querido coincidir en una misma presentación.

“Hasta habíamos durado mucho. Cualquier grupo es difícil que duren tanto tiempo (…) Creo que nuestro trabajo había dejado de tener un buen proyecto. Yo creo que ya no estábamos planeando muy bien lo que teníamos que hacer, lo que teníamos que decir, nos estábamos llevando por la corriente (…) Vas cayendo en círculos viciosos y eso te va alejando un poquito del buen propósito. Yo creo que cada quien traía otros proyectos personales que a la mejor no los habíamos realizado por hacer el trabajo en conjunto. Nos vino bien haberlo hecho. Yo en lo particular, retomé lo mío que es la música, retomé algunos proyectos (…) Me metí a la composición nuevamente, me sumergí bastante en la música; se puede decir que no hay algo malo qué decir de la separación, se puede decir que es algo bueno, y de ahí y casi los 30 años aprendí mucho de “Los Huizapoles” y aprendí mucho de Raúl, dejamos muchas cosas pendientes por hacer, realmente hay un horizonte muy amplio dentro del quehacer”.

Por su cuenta —y solo—, Armando continúa haciendo música. Al preguntarle si, entonces, la ruptura fue en buenos términos, contestó que “fue una separación silenciosa, tranquila, sin reclamarnos nada, cada quien sabía lo que había hecho y lo que había dejado de hacer, y no hay ningún resentimiento, al contrario, aprendí mucho y nos abrieron muchas puertas, tuvimos muchísimas relaciones con gente de todos los ámbitos, y el reconocimiento”.

¿Estarías dispuesto a un reencuentro? Pregunté. “No sabe uno, lo que va a suceder hoy o mañana. Si el tiempo y las circunstancias lo permiten que volvamos a hacer un trabajo, adelante. Yo no estoy renuente a decir que el trabajo que hicimos se acabó. Probablemente juntos podamos tener una visión más madura más meditada, yo trabajando solo”, dijo. “No lo descarto, la misma gente ha habido propuestas, hay mucha gente que nos pide pero nosotros no lo hemos platicado, pero ya habido propuestas de trabajo”. ¿Cuál es la respuesta de Raúl Conde al respecto? No te pierdas la segunda parte de esta entrevista: da clic AQUÍ.

La historia

Todo empezó en 1976, por lo que su trayectoria en realidad abarcaría cuatro décadas este 2016. En aquel año, “el camarada” Adrián Gómez llegó hasta donde estaban un grupo de amigos que se reunían en el bazar del quiosco —cerca de donde antes estuvo pizzas La Fábula— en el malecón de La Paz. “Oigan, palomilla, hay un concurso de música latinoamericana”, les dijo, y esa experiencia marcó a Raúl Conde y Armando Sepúlveda a trabajar juntos en lo que más adelante  sería una exitosa fórmula. Ese concurso fue en la Ciudad de México, donde ambos fueron “estudihambres” en la UNAM.

Según Raúl, al ver que no tenían los instrumentos —ni los sabían tocar— de música latinoamericana, les propuso tocar las piezas folcklóricas sudcalifornianas, y así se fueron al Distrito Federal representando a BCS. En septiembre del 76 había pasado el huracán Liza, y para noviembre, estos trovadores choyeros ganaban el primer lugar nacional compitiendo con grupos de 20 estados de México, lo que los puso muy contentos y les dio la oportunidad de hacer una primera gira por el estado de Guerrero —entidad favorita para ganar el concurso, pero a la que desbancaron al segundo lugar.

Con canciones como Las calabazas y La suegra, este grupo de amigos bautizado como Baja Cactus, y más tarde como Dialecto iniciaba algo. Raúl y Armando estudiaban en la UNAM, el primero teatro y el segundo, música. El destino quiso que sus talentos para tocar la guitarra y contar chistes los unieran, y después de una temporada en la Ciudad de México, ambos se vieron, de nuevo, en La Paz. Estaban dispuestos a capitalizar sus dones. En enero de 1984 surge el nombre de “Los Huizapoles”, pues ocupaban otro nombre ya que en BCS no era nada original; “hasta los perros se llamaban Baja Cactus”, contó Armando.

Foto: Internet.

Nacen Los Huizapoles

Raúl recordó que una noche de enero del 84 fueron invitados a tocar al centro nocturno Noche de Ronda —ubicado en El Manglito, por la Abasolo, a un lado del actual Chedraui Colima, en esta capital— y cuando un tipo les preguntó cómo se llamaban, ya que no les gustó “Armando y Raúl” o “Raúl y Armando” y les sugirió pensarlo porque “necesitaban un nombre de batalla”, a Raúl se le ocurrió entonces: “Los Huizapoles”.

Armando reconoce que el nombre se fue idea de su compañero. Por sus mentes les pasó ponerse “Los Cardones” —“pero nos dirían Los cabrones”— o “Las biznagas” —“pero estaba muy aputanado”—. Raúl cuenta que desde que aquel tipo los anunció en ese bar: “¡Y con ustedes Los Huizapoles!”, el público estalló en carcajadas.

El gerente de una radio local, Gustavo Gutiérrez —siguió Raúl— estaba en ese lugar y aunque le encantó el concepto le dijo “¿cómo que “Los Huizapoles”?, esta muy feo ese pinche nombre”, y les propuso nombrarse Los ases o Los diamantes. “¡No mames, no sabes de qué se trata esto!”, le respondió Raúl, quien asegura que su nombre embonaba muy bien por “el humor picante, las leperadas, y porque los huizapoles es lo más corriente que te puedas encontrar”, dijo entre risas.

No te pierdas la segunda parte de este artículo, con el resto de la historia.

El Ballet Nacional de Cuba se presentará el 7 de diciembre en el Teatro de la Ciudad. Fotos: Internet.

La Paz, Baja California Sur (BCS). El Instituto Sudcaliforniano de Cultura (ISC) da a conocer el debut del Ballet Nacional de Cuba en La Paz, será en el Teatro de la Ciudad, el próximo miércoles 7 de diciembre a las 20:00 horas; una de las agrupaciones de danza clásica más importantes del mundo realizará un programa diseñado exclusivamente para Baja California Sur, con los primeros bailarines de la compañía dirigida por Alicia Alonso.

Los boletos tendrán un costo de 100 pesos, y estarán en venta en la taquilla del teatro a partir del martes 22 de noviembre a las 11:30 horas; según información del ISC, sólo para docentes y estudiantes de ballet en cualquiera de sus especialidades en BCS, tendrá un costo de 50 pesos.

“El Ballet Nacional de Cuba es una de las más prestigiosas compañías danzarias del mundo y ocupa un lugar prominente en la cultura hispanoamericana contemporánea. El rigor artístico-técnico de sus bailarines y la amplitud y diversidad en la concepción estética de los coreógrafos, otorgan a esta agrupación un lugar relevante entre las grandes instituciones de su género en la escena internacional. La compañía surge en 1948, con Alicia Alonso como principal fundadora y primerísima figura”.

El evento es organizado y promovido por el ISC, el Sistema Estatal DIF y el Ministerio de Cultura de Cuba, y se presentará en el Teatro de la Ciudad, dentro de la Unidad Cultural “Prof. Jesús Castro Agúndez”, en la zona centro de esta capital. Se destaca que se trata de una función muy especializada y de una mayor duración a las que podría estar acostumbrado el público paceño. Es un espectáculo para niños mayores de 8 años, o de 7 años sólo si son estudiantes de danza.

PROGRAMA

Las Llamas de París (Pas de deux)

Coreografía: Alicia Alonso, sobre la original de Vasily Vainonen.

Música: Boris Asafiev.

Vestuario: Salvador Fernández.

Intérpretes: Chanell Cabrera y Yankiel Vázquez.

Este pas de deux pertenece al ballet homónimo, inspirado en la Revolución Francesa, estrenado en 1932 en el Teatro Kirov, de Leningrado.

Coppélia (pas de deux)

Coreografía: Alicia Alonso, sobre la original de Arthur Saint-Léon y la versión de Marius Petipa.

Música: Léo Delibes.

Diseños: Ricardo Reymena.

Intérpretes: Swanilda: Ginett Moncho y Franz: Ariel Martínez.

Este pas de deux pertenece al tercer acto del ballet Coppélia, que se estrenó en la Ópera de París en 1870. Swanilda y Franz, los protagonistas del ballet, bailan en la celebración de sus bodas.

Giselle (pas de deux del II acto)

Coreografía: Alicia Alonso, sobre la original de Jean Coralli y Jules Perrot.

Libreto: Théophile Gautier, Vernoy de Saint-Georges y Jean Coralli, inspirado en una leyenda popular germánica recogida por Heinrich Heine.

Música: Adolphe Adam.

Escenografía: Ricardo Reymena.

Vestuario: Salvador Fernández.

Intérpretes: Giselle: Anette Delgado y Albrecht: Dani Hernández.

Giselle, el más famoso de los ballets románticos, se estrenó el 28 de junio de 1841 en la Ópera de París. El pas de deux seleccionado corresponde al momento en que el duque Albrecht baila con Giselle, quien con la fuerza de su amor trata de salvar la vida del amado. La versión coreográfica de Alicia Alonso, ha sido llevada al repertorio de la Ópera de París, la Ópera de Viena, el Teatro San Carlo de Nápoles y el Teatro Colón, de Buenos Aires, entre otras compañías.

La Bella Durmiente Del Bosque (pas de deux del III acto)

Coreografía: Alicia Alonso, sobre la original de MariusPetipa.

Música: PiotrIlich Chaikovski.

Diseños: Salvador Fernández.

Intérpretes:  Princesa Aurora: Sadaise Arencibia y Príncipe Desiré: Raúl Abreu.

El ballet La bella durmiente del bosque fue estrenado en 1890, en el Teatro Marinski de San Petersburgo. El Ballet Nacional de Cuba, desde el mismo año de su fundación incluyó fragmentos de la obra en su repertorio, y en 1974 Alicia Alonso creó su versión coreográfica del ballet completo, que luego llevó a la Ópera de París y al Teatro alla Scala de Milán.

El Corsario (Pas de deux)

Coreografía: Alicia Alonso, sobre la original de Marius Petipa.

Música: Riccardo Drigo.

Vestuario: Salvador Fernández.

Intérpretes:  Ginett Moncho y Ariel Martínez.

El ballet El corsario se estrenó en la Ópera de París en 1856, con coreografía de Joseph Mazilier inspirada en el poema de Lord Byron. Aunque la partitura de la obra pertenece a Adolphe Adam, el presente pas de deux, añadido por Marius Petipa en 1899, utiliza música de Riccardo Drigo.

Muñecos

Coreografía: Alberto Méndez.

Música: Rembert Egües.

Vestuario: Salvador Fernández.

Intérpretes: Chanell Cabrera y Yankiel Vázquez.

El eterno tema de los muñecos que toman vida durante la noche, vigente desde los inicios del teatro, esta vez con una muñeca típica cubana y el universal soldado de plomo. Un rayo de luna y la fabulación promueven la vida y el amor. Pero el resplandor de la magia llega a su fin, y sólo la nostalgia queda en el espacio.

El Lago De Los Cisnes (adagio del segundo acto)

Coreografía: Alicia Alonso, sobre la original de Lev Ivanov.

Música: Piotr Ilich Chaikovski.

Vestuario: Julio Castaño.

Intérpretes:  Odette: Sadaise Arencibia y Príncipe Siegfried: Raúl Abreu.

Uno de los pas de deux más célebres en la historia del ballet. Resume la técnica, el estilo y los modos expresivos en la danza clásica.

Don Quijote (pas de deux del III acto)

Coreografía: Alicia Alonso, sobre la original de Marius Petipa y la versión de Anatole Obukov.

Música: Ludwig Minkus.

Vestuario: Salvador Fernández.

Intérpretes:  Kitri: Anette Delgado y Basilio: Dani Hernández.

El ballet Don Quijote tuvo su estreno el 26 de diciembre de 1869 en el Teatro Bolchoi de Moscú, inspirado en un episodio de la famosa obra homónima de Miguel de Cervantes Saavedra. La versión cubana de la obra completa se presentó, por vez primera, el 6 de julio de 1988, en el Gran Teatro de La Habana. El tercer acto incluye este famoso grand pas de deux, en el que Kitri y Basilio, los protagonistas, bailan el día de sus bodas.